Muito além do J-Pop: A beleza melancólica e tradicional do CD A Música do Japão
Introdução
Quando pensamos na riqueza cultural que envolve as produções de tokusatsu e o imaginário do entretenimento oriental, é impossível não notar como a sonoridade tradicional molda o espírito e a identidade do povo japonês. A música de raiz carrega a alma das tradições, dos rituais e das memórias que atravessam gerações.
Nesta análise, resgatamos um lançamento especial de 2005 que reuniu clássicos do cancioneiro folclórico nipônico, trazendo uma ponte direta entre as tradições ancestrais e a comunidade japonesa no Brasil.
A MÚSICA DO JAPÃO (p) 2005
FORMATO: CD | GRAVADORA: AZUL MUSIC | CD: AA0190000
Contexto da coleção
Em 2005, a Revista Caras, em parceria com a gravadora Azul Music, lançou durante 25 semanas, uma coleção de CDs com músicas folclóricas de 25 países. E um desses CDs foi o do Japão.
De toda a coleção, o Japão bate de igual pra igual com o Andes e a Escandinávia, que são os CDs que mais ouço. A coletânea reúne aqui pérolas do cancioneiro folclórico do Japão com músicas de domínio público japonês.
A conexão com a colônia no Brasil
O CD reuniu músicas convenientes para a colônia no Brasil. Com arranjos modernos sem deixar de lado o tradicional, os artistas da Azul Music fizeram desse compilado um apanhado de ideias boas e bem executadas.
Mas não são músicas pop, como muitos ouvintes esperam. São músicas para os veteranos que vieram do Japão e se adaptaram no Brasil.
Podemos ver isso na faixa Nihon Pizzi (faixa 07), que possui estrofes em nihongo e em português, visando exaltar o que é importante: a Amizade entre os dois países. O grupo de vocal feminino Mawaca cantou com maestria essa faixa.
Canções folclóricas e tradições
Outro destaque é a maravilhosa canção Soran Bushi, que era cantada por pescadores japoneses para exaltar e agradecer a fartura na pesca. Aqui, o grupo Mawaca deu um toque mais tradicional. A canção é bastante usada nos matsuri de diversas colônias do Brasil. Em Londrina mesmo já tive o privilégio de dançar essa música num Matsuri.
Outra canção folclórica que traz a riqueza do país é a de origem shintoísta Oshi-sama. Essa canção era bastante utilizada em festividades do povo como agradecimento aos kami das aldeias.
As faixas instrumentais e o tom de saudade
Mas não encontramos só músicas cantadas no CD. Faixas instrumentais são encontradas aqui. Destaque para a melancólica Shimabara, tocada com instrumentos tradicionais como o Shamisen.
A música é uma marcha fúnebre em honra da memória dos mártires católicos no vilarejo de Shimabara (na região de Nagasaki) que foram massacrados pelos daimios do século XVII que não aceitaram a conversão do povo japonês. É uma música melancólica. Mas não deixa de ser bonita.
Outra música instrumental de teor melancólica é a faixa 10, intitulada Furusato. É uma canção infantil japonesa que exalta o amor pela terra natal e aqui ganhou uma versão em instrumental. A música tem “cheiro” de saudade e deixou o disco também melancólico. Aqui tem o efeito do vento para simular o tom de saudade.
Conclusão
A Música do Japão é uma coletânea curta de 31 minutos. Mas não deixa de ser uma coletânea poderosa que mostra a imponência da cultura japonesa e de sua influência no Brasil.
E quem sai ganhando é o ouvinte que gosta de algo mais tradicional e simples. Afinal, o que é simples é verdadeiro.
Se você gostou deste resgate musical e quer acompanhar mais conteúdos sobre a cultura nipônica e produções clássicas, você pode conferir outras resenhas minhas aqui no Toku Blog e deixar o seu comentário com a sua opinião!
Rodrigo Pato é jornalista e fã de tokusatsu.



